在最近的一场戏剧争议中，郑合惠子在《花间令》中的表现引起了人们的热议，这给了我机会谈谈演技这个话题。
实际上，观众喜欢一个演员的表演，觉得他她演得好，并不一定是因为他们的表演技巧有多高超，最重要的是，他们是否适合这个角色，是否理解这个人物，以及是否能让观众相信他们就是那个角色。
去年开始的一些“掀桌”演员，比如魏大勋在孟宴臣角色中，陈都灵在叶冰裳角色中，丞磊在宫尚角色中，你觉得他们演技好吗？尽管他们也有过一般甚至不好的表演。
但是为什么当他们出演戏份相对较少的配角时，却能脱颖而出并受到观众关注呢？
关键在于他们对角色的理解和适应。角色被树立起来，角色的魅力也因此被观众所感受到。
《花间令》是一个典型的例子，剧本的核心是丑女杨采薇和恶女上官芷交换面容，演员必须把握好角色，深入理解这两个人物的性格。
先说上官芷，男主潘樾的梦中情人。从小就喜欢对方，因为对方是个美男子（原型为潘安），为了获得对方的爱，她决定自己也要成为绝世美人以配得上对方。她认为获得男主的爱最重要的是外表。
因此，她从一个胖女孩努力减肥成为弱柳扶风的娇弱女子。为了完美的肌肤，她忍受各种痛苦并尝试各种美容方法，甚至可能使用了危险的医美手段。她的每一个表情都展现出最楚楚可怜的模样。
这个角色让人自然地想到了几位演员，比如大S、现在的鞠婧祎，因此导演选择四千年出演上官芷简直是个妙选。
为什么大家觉得鞠婧祎在前几集中演得不错呢？因为原本的上官芷角色就在那里，她只要做她自己就能完美地贴合这个角色。
再说杨采薇，编剧的刻画真的很出色。她和潘樾是青梅竹马，有着婚约。尽管她原本应该是有出身有容貌的，但男主喜欢她的原因却不在于此。他喜欢她是因为她从小就不以外表、家世和财富去评价一个人。男主在家中是庶子，被人欺负轻视，而女主却鼓励他并认可他的价值，成为了他的精神支柱。
后来，女主父亲被贬官流放，途中被害。她的脸被砍了一刀，幸存下来，但流落民间，成为了禾阳县一位老仵作的徒弟，背尸人。她承受了世人的冷眼和侮辱。
尽管失去了家世和容貌，变成了世人口中的丑八怪，她却从不自卑，也不怨天尤人。她和老仵作学习验尸技术，艰难地赚取着生活费。尽管她的生活艰苦，但她仍然对生活充满热爱，并尊重那些枉死的人。她从未失去对美好的向往和感知。
郑合惠子通过她的表演充分理解了杨采薇这个角色的强大内涵。她的表演让人们看到了这个角色闪闪发亮的内心，深深地吸引了观众和男主。
与此相反，鞠婧祎虽然在许多戏剧中出演了重要角色，却完全没有理解杨采薇这个角色的魅力所在。她只能理解和共情上官芷这样的角色。这种理解上的偏差导致了表演上的偏差。
在她的表演中，观众只能看到一个受到严重外貌焦虑困扰的人，她努力维持着自己在社交媒体上的美好形象，但在演戏和其他活动中却表现出了做作和不自然的一面。
